西元二十世纪八十年代，天下大乱，玻璃之城上演传奇。

一时间，石像偶像接踵而生，流行音乐空前繁荣，廿多年过去，廿多年时光荏苒几番浮沉，坚持唱到今天的阿梅见证了时代的变迁，时代也见证了阿梅的成长。

从谭张之争到四大天王再到天后割据，我听到的这张名为《with》的专辑几乎囊括了香港乐坛所有曾经一呼百应的声音，倘若加上陈奕迅与谢霆锋，这段历史就完整了。

引进版的专辑有个奇俗无比的名字《梦幻组合》，俗归俗，倒也一语中的，这样跨公司的大合作在香港一向少有，似乎邓丽君去世的时候做过一次。而且这次集合的都是天王天后级人物，看得出来Double C Music Group煞费苦心。

这不是一张真正意义上的个人专辑，除非你愿意把那些合唱者的声音都当成一种配乐，于是不管曾经多红多热的人，在这张唱片里，都只是路人甲乙，包括阿梅自己。 而在这张唱片幕后隐藏的另一主角蔡一智，也许无人不知他当时的身份，从阿梅舞群的一个成员到成功的音乐制作人（这张唱片就是阿智扬名立万之作），遥想逝去日子，无限唏嘘。

面孔是老面孔，但音乐风格却不能太念旧，毕竟是新唱片，少不了当下香港盛行的末世电子风格，创作阵容也横跨若干层面，从半地下到炙手可热的音乐人都赫然在目。

这绝对是一张值得收藏的唱片，但并不是每首歌都十全十美，比如这张里面仍然收录了像《谈谈情跳跳舞》这样明显可以看得出来是照顾全局硬塞进来的作品，也有《两粒糖》、《单身女人》这种不瘟不火的歌。至于遭受批评的《相爱很难》，虽然歌路老土一些，但是真的悦耳，配合好看的电影，成为钱柜热门曲指日可待。

制作人阿智本人的作品并不十分显眼，倒是温应鸿的曲子颇让人有惊艳之感，三首创作曲《芳华绝代》、《约会》、《先慌夜谈》各有千秋，也许也得益于哥哥、黄耀明以及许志安的卖力演唱。林夕近期的行货交得太多，在这张唱片里，他的光芒被黄伟文遮掩得严重，这点多多少少算是一个遗憾。

隐藏版的《路人甲乙》是专辑中唯一一首独唱作品，好久不见了，阿梅一个人的声音，似乎比和校长的对唱更有味道；《两个女人》是专辑中惟一一首翻唱作品，窃以为以阿梅和林忆莲的实力，或许可以处理得更好一些。但究竟怎样算更好，当然在下无可奉告。

我听到一个女人的似水流年，有欲望、有伤感、有孤傲、有痛苦、有挣扎……然后然后，多年以后，芳华依旧绝代，只是凭添沧桑。金像奖颁奖礼上看到阿梅，已经颇有些仙风道骨的感觉。一个女人的似水流年，它的背后隐喻着香港乐坛兴兴衰衰的历史，你可以不清楚，你可以不知道，但是在听这张唱片的时候，你一定要用心感应。